ESTUDIOS CURSADOS
Nacido en Buenos Aires el 14 de septiembre en 1960, a los nueve años de edad comenzó sus estudios de piano. En 1975 ingresó al Conservatorio Nacional de Música Carlos López Buchardo, donde se recibió de profesor nacional de música (especialidad piano) en 1977; de profesor superior de piano en 1980 y de profesor superior de composición en 1984.
En 1997 se graduó como el primer director de orquesta no vidente en la historia de la música mundial en la citada casa de estudios bajo la preparación del maestro Mario Benzecry. Este hecho fue cubierto por la prensa local e internacional y difundido por diversos medios gráficos, televisivos y radiales de todo el mundo. El concierto de graduación se realizó el 6 de octubre de 1997 en el Conservatorio Nacional. Entre los maestros de Bergogna podemos mencionar a: Marina Género, Ricardo Maderna y Roberto Caamaño, en piano; Waldo Sciammarella, en composición; Alicia Terzián, en instrumentación; Juan Pedro France, en historia de la música y Mario Benzecry, en dirección orquestal, entre otros. Participó de los cursos magistrales de música de cámara del maestro Alberto Lysy, como así también del curso de interpretación beethoveniana que ofreció el maestro Gerardt Opitz, y del curso de interpretación y análisis que dictó el maestro Miguel Ángel Estrella.

RECITALES
En 1976 brindó su primer concierto público en la Biblioteca Argentina para Ciegos. A partir de esa fecha comenzó su carrera de concertista de piano, ofreciendo recitales en salas como: el Colegio de Abogados de La Plata, el Teatro Municipal de Paraná, el Auditorio de Mar del Plata, la Sociedad Hebraica Argentina, el Centro Naval de Bs.As., el Salón Dorado de la Alianza Francesa - Argentina, el Club Francés, la Universidad Nacional de Villa María Córdoba, el Centro Cultural General San Martín, el Centro Cultural Ciudad de Buenos Aires, el Salón de Actos de la Facultad de Derecho de BS. AS. El Auditorium de Belgrano, el Salón Dorado del Teatro Colón.
En el exterior, actuó en la Liga Braille de Bruselas, el Palacio de Gaviria de Madrid, el Centro de Arte Contemporáneo Reina Sofía de Madrid, etc. Esta incompleta lista contiene además recitales radiales y presentaciones televisivas como las efectuadas en: A.T.C., Canal 13 de Buenos Aires, Radio Nacional, Radio Municipal, Ciclo "Los Intérpretes" de Radio Rivadavia, Radio Exterior de España, Cadena Cope de Madrid, Radio Intercontinental de Madrid y muchos otros medios de la Argentina y del exterior.
Actuó como solista con las orquestas de cámara Mayo, Filarmónica de Buenos Aires, Sinfónica Nacional y Sinfónica del Teatro Argentino de La Plata. Debutó como director el 3 de octubre de 1998 en el Salón de Actos de la Facultad de Derecho de la ciudad de Buenos Aires, al frente de la Orquesta Sinfónica Juvenil Libertador San Martín. El 10 de agosto de 2001 en el Teatro Municipal de Paraná, Entre Ríos, dirigió un Festival Mozart al frente de la Orquesta Sinfónica de Entre Ríos con la participación del coro de la Asociación Verdiana de Paraná y solistas de envergadura. Sus actuaciones como director de orquesta forman parte desde diciembre de 2001 del Archivo Nacional de Hungría. También, sus conciertos dirigiendo a las diferentes orquestas con las que trabajó, fueron trasmitidos por varios canales de televisión y radioemisoras de Argentina, Estados Unidos y Europa.

SU TAREA COMO COMPOSITOR
Desde niño se sintió inclinado a componer. Después de una serie de obras de la infancia descartadas por su autor, Bergogna colocó su primer número de Opus en la Tocata para piano, compuesta en 1977. A ésta le siguieron partituras de diferentes géneros y formas, entre ellas pueden mencionarse: Sonata para piano, op. 3; Sonata para piano, op. 8; Cuartetos para cuerda, op. 5; Sinfonía N1 op. 16; “Job”, narración musical en dos actos; dos Conciertos para piano y orquesta; varias obras de música de cámara, canciones, obras sinfónicas breves y tres cantatas.
Varias de sus obras fueron estrenadas y difundidas por músicos y organismos sinfónicos de gran envergadura, como el Ensamble Instrumental I.C.A.N.A., la Orquesta Sinfónica Juvenil Libertador San Martín, la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, etc. Su música fue ejecutada en las salas más importantes del país, penetrando también en las salas europeas, transmitiéndose con frecuencia por radioemisoras argentinas y extranjeras. Su estilo comienza en sus primeras obras con una búsqueda; pasa por el atonalismo, la politonalidad y las influencias de Bártok, Stravinsky y la Escuela de Viena. Luego su personalidad se afirma utilizando todos los recursos que tiene a su alcance, de acuerdo a sus necesidades expresivas. Varias de sus obras cantadas las compuso sobre textos de su esposa.
En 2005 escribió su segunda sinfonía que incluye coro en su último movimiento. Sus trabajos líricos, “Job”, “Sophie” y “El Compositor” tienen libreto propio. La opera “Sophie” está basada en la novela “El Amante de Rojo” del escritor argentino Alejo Brignole.

CONFERENCIAS
Asimismo, ha realizado trabajos monográficos de investigación musical y humanística que expuso en varias conferencias ofrecidas en la capital argentina y en la provincia de Córdoba. Entre éstos se pueden citar como ejemplo “el Ars Nova”, “La Obra Lírica de Richard Strauss”, “Fausto, un personaje universal”, “El Nuevo Orden Mundial y sus consecuencias”, “La interacción de las Artes en un mundo global”, “Atención a la Diversidad” y “Las Artes en el Siglo XXI”.
El Maestro Bergogna dicta sus conferencias de manera unitaria y en forma de ciclo y las realizó en lugares como la Sala de Educación Cooperativa del Hogar Obrero, El Instituto Goethe, La Asociación Dante Alighieri, La Universidad Nacional de Villa María Córdoba, ciudad en la que fue declarado visitante ilustre, en noviembre de 2002, etc. A partir de 2004, compartió las disertaciones con su esposa, la escritora y artista plástica Claudia Mercatante, ilustrándolas con obras musicales, pictóricas y literarias de ambos artistas, respectivamente.

PREMIOS
En 1997, fue distinguido con el premio San Martín de Tours y Nuestra Señora de las Nieves, por el gobierno de la ciudad de Buenos Aires y la Liga de Madres de Familia por su trayectoria artística y por constituirse en el primer director de orquesta no vidente en la historia de la música. En 2003, la Comisión de Homenaje Permanente a la Marcha “San Lorenzo”, le otorgó el premio de Intérprete Distinguido, por las improvisaciones que el Maestro Gabriel Bergogna ejecutó en sus recitales de piano sobre dicha marcha.

LAS CRITICAS
La carrera musical de Bergogna, fue acompañada con un gran éxito de público y crítica. Sus interpretaciones y obras son muy bien recibidas. Compositor inspirado que expresa emociones y contrastes; pianista poseedor de una técnica brillante, expresivo y para grandes empresas, son sólo unas pocas de las tantas expresiones elogiosas que tuvo para con él la crítica especializada. Su concierto de graduación como director de orquesta fue calificado de meritorio y brillante por la prensa europea y canadiense. Esto le valió que se hicieran reportes y documentales sobre su persona, transmitidos mediante medios gráficos, radiales y televisivos de: Alemania, Italia, Francia, Rusia, España, Canadá, USA y Colombia.
La Televisión Alemana y la Cadena UNIVISION realizaron dos documentales especiales sobre el Maestro Bergogna y su esposa, esta última en su carácter de creadora de la metodología que le permitió al Maestro, constituirse como el primer director de orquesta invidente del mundo.

INCLUSIONES BIBLIOGRÁFICAS
Desde 1998 su biografía está incluida en el Diccionario Mundial de la Música y Músicos editado por la casa “Grove” en Londres, por ser el primer director de orquesta no vidente en la historia de la música del mundo.
Asimismo, el musicólogo Claudio Mamud, incluyó al Maestro Bergogna en su libro “Páginas Musicales” que narra la historia de la música argentina.
También, Gabriel Bergogna es tema de estudio en diversos programas de enseñanza educativa en la provincia de Buenos Aires.